12 Serviços convencionais de lucro do Oscar que ainda são mantidos (foto)
Todo ano, a Pyntal Academy of Arts
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Norma Shearer, The Divorcee (1930)
Norma Shearer oferece desempenho surpreendentemente multifacetado no divórcio de Robert Z. Leonard, porque uma mulher cujo marido é infiel e decide que a mudança é um jogo justo, apenas para ver que seu papel na sociedade educado muda consideravelmente. Isso poderia ter sido uma história de aviso de Tawa e que é colocado nos dedos, esclarecidos porque Shearer examina a complexidade emocional de sua luta pelo arranhão sexista duplo e, ao mesmo tempo, mantém sua dignidade intacta.
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Wallace Beery, Le Champion (1931)
Um dos grandes marcadores de lágrimas, até o momento, o campeão joga Wallace Beer como um boxeador que não pode fazer nada de bom, mas que acredita que não pode fazer nada de errado. Seu jovem co-protagonista Jackie Cooper recebe a maior cena do filme, um ponto culminante que afogaria todos com uma alma, mas Bey a leva até lá e interpreta uma figura que não sabe que ela não é um bom pai, não importa o quanto você se sinta.
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Greer Garson
Winston Churchill teria declarado que a Sra. Minive, de William Wyler, era mais inestimável para o esforço de guerra do que aquele que compartilha a anedota, um destruidor do destruidor / tanques / etc. etc. e apoio trágico de Tersa Wright como uma menina dos meninos como a outra senhora Ministra quando a outra mulher, a outra mulher, Mme, Mme,
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Harold Russell, Os melhores anos de nossas vidas (1946)
Harold Russell venceu dois Oscars por sua performance inesquecível nos melhores anos de nossa vida, o vasto drama de William Wyler sobre soldados americanos que reagem à vida cotidiana após a Segunda Guerra Mundial. Russell interpreta o pequeno oficial Homer Parrish, que perdeu as duas mãos na guerra, e o próprio Russell. É um desempenho extraordinariamente matizado e sensível, apesar da falta de experiência na câmera Russell, que enfrenta os sentimentos contraditórios de um homem que quer continuar sua vida como se nada tivesse acontecido enquanto ele alugava sua família ao mesmo tempo. Russell não apenas ganhou o melhor ator em emprego por seu ponto de virada estimulante, mas também recebeu uma honra especial pela inspiração de seus veteranos.
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George Sanders, tudo sobre Eva (1950)
O drama por trás de Joseph L. Mankiewicz em Evas Bühne tem uma das melhores performances já coletadas e recebeu um recorde de 14 indicações ao Oscar, incluindo cinco indicações para a cerimônia do Oscar. De uma maneira ou de outra, apenas George Sanders venceu, mas sua performance de calçados é criticada ao teatro moralmente corrupto, Addison DeWitt é sem dúvida um por séculos. As explosões de superioridade de Sanders e perigosas, e quando você vê esse dos personagens mais manipulantes da história do cinema também é poético e assustador.
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Audrey Hepburn, Roman Holiday (1953)
O papel da estrela de Audrey Hepburn nos festivais romanos teria um, lançado, mas Hepburn satisfaz essa deliciosa comédia romântica com entusiasmo contagioso e sinceridade absoluta. E, claro, a história em quadrinhos perfeita. Como uma princesa que brinca com a vida para aproveitar a vida como uma pessoa normal e um jornalista que só tenta manter a bola do tablóide permite que Hepburn ao público viva um dia de impulso sem parar e o fato de que todos esses momentos maravilhosos devem terminar.
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Marlon Brando
O da costa de Elia Kazan é frequentemente descrito como um ponto de virada no desempenho da imagem do movimento, no qual as ações executam internamente e transmitem novos níveis de complexidade. Quando ele vê hoje, o filme sempre parece novo e emocionante, porque Oscar Marlon Brando e Eva Marie Saint estão atraindo os planos para a busca de gerações de artistas. Como Docker, Brando retomou uma vida em corrupção com um conflito interno em mais de um significado e encontra apenas algo semelhante ao seu relacionamento com a irmã de um homem que foi involuntariamente morto. As camadas morais e éticas da costa são feitas em sua história de Kazan por seus paralelos, mas Brando e Saint são completamente feitos, personagens diferentes cuja jornada merece ser considerada se souberem se Kazan liga ou não.
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Sir AEC Guinness, Bridge River (1957)
A loucura da guerra nunca teve um avatar requintado como tenente -coronel Nicholson, que orgulhosamente confundiu a vitória e quase perdeu a Segunda Guerra Mundial. Um prisioneiro de guerra pode ser torturado em uma questão do começo, um princípio egoísta que exclui ele e seus funcionários oficiais de trabalho e é tão impossível que ele psicologicamente limite seus corvos. E então, apenas para demonstrar suas dimensões britânicas de uma vez por todas, decide construir a melhor ponte construída para o inimigo. O Guinness inclui a justiça absoluta necessária para justificar a monomania de Nicholson e o extremo absoluto que é necessário para combatê -lo novamente no mundo real.
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Gregory Peck para matar um Nightingale (1962)
A parte mais incrível da performance lendária de Gregory Peck como advogado Atticus Finch para matar a iluminação não é sua dignidade inflexível. Isso é o que trabalhar. A impressionante adaptação de Robert Mulligan, do romance clássico de Harper Lee, conta a história do ponto de vista de Finch, que não conhece as grandes dúvidas e medos de Finch, enquanto em 1930 ele defendia um homem de cor que era erroneamente acusado às vezes.
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Barbra Streisand, Funny Girl (1968)
O começo de Barbra Streisand é um ícone deslumbrante do palco de Fanny Brice, que é um tópico convincente que o sucessor de Streisand Brice é. Vários humor e figuras musicais impressionantes seriam bastante impressionantes em si, mas Streisand inclui toda a incerteza de que precisamos para que esse personagem, que seja maior que a vida, como alguém que conhecemos, amamos e queremos, sucesso. É uma ótima performance com um grande artista e Streisand absolutamente explode na tela enquanto dizem Hollywood para ele.