Pixars Inside Out 2 Cineasti revelam a falta de emoções do filme

A Pixar Inside Out 2 apresenta o entendimento de Riley de uma nova coleção de emoções, agora um adolescente que vive uma experiência de treinamento no porto de hóquei: há medo (Maya Hawke), um fio de cor de laranja nervosa; Divirta -se (Ayo Edibiri) com discos grandes; Nodom (Adèle Exarchopoulos), que dificilmente pode fazer um esforço para aparecer; E vergonha (Paul Walter Hauser), um grande sofá roxo escondido atrás de seu moletom com capuz. Eles se juntam às emoções que já conhecemos: Gioia (Amy Poehler), Sadness (Phyllis Smith), Ira (Lewis Black), Fear (Tony Hale, Substituição de Bill Hader) e Disgusto (Liza Lapira substitui Mindy Kaling).

Houve uma emoção mais forte que fazia parte de Inside Out 2: Vergonha. Onde estava esse personagem?

Para descobrir, a série foi para a Pixar, onde nós, com os cineastas, na criação de Inside Out 2 e o que se tornou a falta de emoções.

Uma bela história com uma linha enorme, up

Pode ser compreensível que um personagem tenha caído da mesa. Havia muito o que fazer, porque existem tantos [obstáculos] que a pandemia e o diálogo de produção (baseados na greve do SAG-OTRA], disse a diretora Kelsey Mann consecutiva. Foi realmente difícil.

Mann, que trabalhou anteriormente como chefe de história da Universidade de Monstros e depois trabalhou como um revés, coletando a maior equipe de animadores de um filme da Pixar. O produtor Mark Nielsen disse que o filme usou 150 animadores realmente um novo álbum da Pixar.

A dimensão inchada do gesso ditou tudo, desde a aparência do filme, com o filme original como um boxe de 1,85: 1 e a suíte com uma proporção de 2,35: 1 é muito mais longa na maneira como a câmera se move para esta sala. (O novo console na mente de Riley, por exemplo, é mais longo. Agora, todos os personagens podem apoiá -lo).

A tarefa de relançar os personagens originais também foi uma experiência terrível, porque você disse que a tecnologia havia mudado tanto que ela havia sido informada da equipe interna 2 que levaria mais de um ano para recuperar a alegria. A maneira como os personagens foram criados no primeiro filme não foi a maneira como foram criados aqui.

Eles usaram a tecnologia que cancelaram. Eles não usaram mais. Isso significava novas ferramentas de sombra e iluminação, disse Nielsen. Você quer que eu pareça lembrar.

Era muito descobrir o resto. Imagine agora se houvesse outro personagem completamente novo lá.

Origens da vergonha

No início do dia, houve uma apresentação na Pixar nos novos personagens, que Jason Deamer, um lendário diretor artístico e personagens resumidos no estúdio. (Deamer era provavelmente seu personagem favorito da Pixar.) Eles exibiram os vencedores do personagem e houve um que apresentou uma figura que disse que ele simplesmente não tinha tempo para sair com o Photoshop: ele era um personagem cinzento e usava bastante enxame. É vergonha.

Ele era um personagem difícil de comprar Nielsen.

Não foi divertido ver, o homem disse seriamente. Não foi divertido. Estava muito pesado. Você sabe quando você assiste a um bom filme e é o homem que foi um ótimo filme. Você quer vê -los novamente, não exatamente. Existem esses filmes.

Você continuou: eu não quero fazer este filme. Eu quero fazer um filme que seja realmente importante e quando ele foi perguntado: você gostaria de ver este filme novamente? Você diz: sim! Porque esses são meus filmes favoritos. E esses são os tipos de filmes que quero fazer. E eu não queria voltar a este filme com esta figura. Não é muito divertido.

De acordo com o dr. Dacher Celtner, nenhuma emoção verdadeira que ajudou dentro. 2. Foi assim, como, como O que estamos tentando dizer? ? Deamer disse. A vergonha é algo real na vida, mas nem todo mundo faz isso. Mas o medo está em cada um de nós. É melhor. Eu acho que é mais importante do que falar sobre uma espécie de mensagem sobre isso. Ele era um pregador. Medo, você precisa disso. Não é 100%mau.

Inicialmente, havia nove novas emoções que bombardeiam a mente de Riley. Não perdi um pecado, disse Denamer. Mas gostei do seu design. (O que ele perdeu foi culpa, quem sempre escondeu atrás das baterias de bagagem, você entende?)

Não é esse o caso de o personagem (ou pelo menos o que o personagem representa) foi completamente 2.

Existem elementos que ainda estão lá. Este filme sempre tem a ver com a sensação de não ser bom o suficiente, disse Denamer. E sempre temos esse elemento, esse elemento de vergonha lá.